Questo è stato di certo un anno particolare soprattutto per chi lavora nel mondo del web. Sono tante le novità che i content creator stanno sperimentando e l’ultima notizia, oggi, arriva proprio da YouTube.
Di cosa si tratta? YouTube sta facendo un esperimento che sembra essere passato pressoché in sordina ma che ha riscontrato un discreto successo.
Il servizio sta implementando una modifica che renderà privato il conteggio dei “Non mi piace” in tutti i video.
Quello che sappiamo è che il pulsante dei dislike resterà ancora visibile, ma il numero dei “Non mi piace” potrà essere visualizzato solo da chi ha caricato il video sul proprio canale. Il conteggio quindi non sarà disponibile per il resto degli spettatori.
Una mossa per arginare l’intolleranza dilagante nel web?
È lecito chiedersi se questa mossa è stata pensata per cercare di limitare l’odio dilagante che ormai affolla il mondo del web.
Il marchio di proprietà di Google è consapevole che alcune persone hanno utilizzato il pulsante dei “Non mi piace” per prendere decisioni sulla visualizzazione di un certo contenuto, ma hanno ritenuto che i conteggi segreti avrebbero aiutato meglio tutta la community in generale.
I content creator alle prime armi o che comunque non vantano grandi numeri, sono più spesso presi di mira da vere e proprie crociate d’odio gratuito, ha affermato YouTube. Questo test si è rivelato utile per ridurre tali molestie.
La mossa creerà teoricamente uno spazio “inclusivo e rispettoso” in cui i videomaker hanno maggiori possibilità di successo e si sentiranno al sicuro e più tutelati.
Nascondere al pubblico i “Non mi piace” funzionerà?
Ovviamente non abbiamo alcuna garanzia che questa ultima trovata sarà utile a tutti gli utenti, o che comunque non indurrà i soliti molestatori a trovare alternative per infastidire i creator.
Tuttavia, non possiamo negare che magari questo gesto potrebbe scoraggiare gli abusi di chi utilizza il pulsante “Non mi piace” con leggerezza, per non parlare di tutti coloro che sperano di far offuscare e censurare i video che si scontrano con le proprie opinioni.
Una cosa è certa, il web è nato come un posto libero e nessuno dovrebbe minare il modo di essere e di esprimersi dell’altro, soprattutto con cattiveria gratuita.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/11/youtube-toglie-i-non-mi-piace.jpg539958Mariagrazia Repolahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngMariagrazia Repola2021-11-11 12:51:172021-11-12 12:20:45Addio “Non mi piace”: YouTube ne nasconderà il numero in tutti i video
Il CEO di Tesla Elon Musk ha venduto quasi 5 miliardi di dollari in azioni Tesla, secondo i documenti finanziari appena pubblicati. Possiede però ancora più di 166 milioni di azioni.
Il suo trust ha venduto più di 3,5 milioni di azioni per un valore di oltre 3,88 miliardi di dollari in una raffica di scambi effettuati martedì e mercoledì. Queste transazioni non sono state contrassegnate come 10b5, il che significa che non erano vendite programmate.
I documenti hanno mostrato che Musk sta vendendo un blocco separato di azioni Tesla attraverso un piano programmato dal 14 settembre di quest’anno. Queste vendite ammontano a più di 930.000 azioni per un valore di oltre 1,1 miliardi di dollari.
Il sondaggio sulle azioni Tesla e il crollo in borsa
Prima che il piano di vendita fosse reso pubblico, Musk aveva chiesto ai suoi 62,5 milioni di follower su Twitter di votare in un sondaggio informale, dicendo loro che il loro voto avrebbe determinato il futuro delle sue partecipazioni in Tesla.
I documenti rivelano che, in effetti, era già a conoscenza che alcune delle sue azioni erano destinate alla vendita in questa settimana.
Much is made lately of unrealized gains being a means of tax avoidance, so I propose selling 10% of my Tesla stock.
Dopo il sondaggio su Twitter, le azioni di Tesla sono crollate più del 15% tra lunedì e martedì, prima di rimbalzare del 4% mercoledì. Il limite del 10% per cento delle azioni di cui si parla nel sondaggio è ancora molto lontano: Musk dovrebbe dar via ancora circa 17 milioni di azioni per arrivarci.
Le vendite aggiuntive di azioni non erano quindi previste e forniscono a Musk notevoli riserve di denaro, dato che la sua ricchezza è in gran parte legata proprio alle sue partecipazioni in Tesla e SpaceX.
Musk ha infatti più di 20 milioni di ulteriori stock option che scadranno ad agosto del prossimo anno.
Il CEO di Tesla è la persona più ricca del mondo, con un patrimonio di quasi 300 miliardi di dollari.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/11/azioni-Tesla.jpg538957Fabio Casciabancahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngFabio Casciabanca2021-11-11 07:54:342021-11-11 17:49:51Elon Musk ha venduto circa 5 miliardi di dollari di azioni Tesla
Ottobre è un mese caratterizzato da appuntamenti importanti per i brand, tra i quali, la spaventosa festa di Halloween.
Per fortuna, gli sforzi creativi delle agenzie non si limitano soltanto a terrorizzarci: la selezione di questo mese comprende il taglio artistico di McDonald’s, il progetto super inclusivo dell’eCommerce cinese Tmall e la comunicazione incisiva di Audi.
Quando un brand diventa iconico come McDonald’s non è inconsueto che i suoi prodotti vengano rappresentati da artisti e creativi, consacrando oggetti di largo consumo e spingendoli nell’olimpo dell’arte.
Ecco, queste opere d’arte possono costare svariate migliaia di dollari, ma puoi sempre aggiudicarti il gusto dei menu del brand con gli archi dorati per pochi spiccioli.
La campagna di TBWA\RAAD, DUBAI, United Arab Emirates è ovviamente in tema per Halloween, uno degli appuntamenti più importanti a livello commerciale del mese di ottobre.
Ovviamente, è anche l’occasione per i brand di lustrare le armi affilatissime della creatività e comunicare con i propri fan, oltre a cercare di attirare l’attenzione di nuovo pubblico.
Così l’agenzia ha immaginato un mondo spettrale e post apocalittico, un terribile luogo nato da “una storia horror in quattro parole”: A World Without KFC.
Advertising Agency: TBWA\RAAD, DUBAI, United Arab Emirates
Copywriter: Adnan Ahmed
Copywriter: Leah Faddoul
Art Director: Paula Zambrano
Digital Content Creator: Omar Al Dehneh
Tmall – One Shoe
Perché chi ha una sola gamba dovrebbe essere obbligato a comprare due scarpe? Inclusione è anche questo: “One Shoe Project” di Tmall ora permette ai disabili con un piede solo di comprare una scarpa e non la coppia.
In Cina, le persone disabili con un solo piede hanno sempre avuto difficoltà a comprare le scarpe, dovendo sopportare il prezzo pieno di un paio quando non ne hanno bisogno.
L’eCommerce cinese Tmall ha la capacità e le risorse per collaborare con un gran numero di marchi sportivi e con loro ha lavorato per progettare una scatola di scarpe “singola”, dividendo la tradizionale scatola in due metà, ognuna contenente una sola scarpa.
Così, ha lanciato un sistema di vendita one-shoe sulla sua piattaforma, permettendo alle persone con una gamba sola di acquistare la scarpa di cui hanno bisogno, sia destra che sinistra, a metà prezzo di un paio normale.
I marchi partecipanti come Reebok, Skecher e ECCO hanno anche ricevuto grandi elogi dai consumatori.
Il potenziale dell’operazione a lungo termine di One Shoe Project è evidente sia per Tmall che per i marchi partner. Tmall mira a portare a bordo più marchi in futuro per fornire opzioni più accessibili ai disabili.
Advertising Agency: Heaven & Hell, Shanghai, China
Executive Creative Director: Danny Li
Creative Director: Sihan Jin
Art Director: Xianjun Zhao
Copywriter: Kiko Zeng
Designer: Zoe Wu
Producer: Chunquan Chen
Photographer: Nuo Heng
Pruduction Manager: DaCheng
Audi – Breast Cancer Awareness Month
Oltre a essere fortemente condizionato dall’appuntamento di Halloween, ottobre è anche il mese della prevenzione del cancro al seno.
Super eloquente il visual di Audi, al quale non serve aggiungere altre parole.
Torniamo a parlare di inclusione: ci credereste che in un tema così importante come la prevenzione e la salute, possano avere luogo discriminazioni tali da rendere ancora più svantaggiose le condizioni di alcune minoranze o di persone con scarse possibilità economiche?
Questa campagna promuove la prima piattaforma digitale al mondo specificamente progettata per le donne nere con diagnosi di cancro al seno che navigano in un sistema sanitario che spesso esibisce un trattamento condizionato da bias nei loro confronti, spesso con risultati statisticamente disastrosi.
Advertising Agency: Intouch Group, New York, United States of America
Ecd: Nicholas Capanear
Cco: Susan Perlbachs
Cd: Ron Larson
Gcd: Ivan Blotta
Illustrator: Luciano Cian
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/11/best-adv-ottobre.jpg539958Fabio Casciabancahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngFabio Casciabanca2021-11-08 10:00:322021-11-09 10:42:45KFC, McDonald's e Audi: i migliori annunci stampa di ottobre
I miti sulle criptovalute si rincorrono, i media mainstream fanno a gara per parlare di questo mondo e ogni notizia sembra essere sempre quella definitiva, o almeno la più clamorosa.
Lo sanno bene i possessori di Bitcoin, da anni impegnati nella ginnastica del “trattenere” la riserva di valore nei propri wallet o negli exchange.
L’esercizio, che mette a dura prova i nervi, in gergo si chiama HODL, un acronimo nato come refuso (la parola originaria era ovviamente “hold”, trattenere), che oggi sta per “hold on for dear life”: in parole povere, non vendere neanche di fronte all’apocalisse, perché il domani sarà sicuramente meglio.
L’ottimismo della volontà dei bitcoiners si scontra con i tentativi di imitazione, le crypto-truffe e le tante AltCoin (alternative coin) presenti in circolazione. Mir le chiama “ShitCoin”, ma fa una premessa: «La storia di World Coin è più complessa».
Mi metto comodo e ascolto i suoi audio su Telegram. Mir Liponi, Bitcoin Evangelist, insegnante di canto e teorica della multipotenzialità è stata annoverata tra le prime 25 donne al mondo più influenti in tema Blockchain e tra le top 10 secondo Hive.com su Bitcoin.
Mir Liponi
Cos’è WorldCoin
WorldCoin, nato dall’idea di Sam Altman, imprenditore della Silicon Valley, è un network di criptovalute che promette di consegnare valuta gratuita alle persone che consentiranno una scansione dell’iride, attraverso un oggetto a forma di bulbo oculare chiamato The Orb, già distribuito in 12 paesi.
Per ora hanno aderito 130 mila persone ma l’obiettivo è molto più ambizioso: 1 miliardo di utenti entro il 2023. Il team di sviluppo sta preparando un wallet che consentirà le transazioni e indicherà gli Orb più vicini, quasi come degli ATM oculari.
Mir ha le idee chiare: «Leggendo di WorldCoin potremmo pensare di trovarci davanti al solito scam di chi, perso il treno di Bitcoin, inventa la propria crypto per rifarsi dei guadagni. In realtà, questa case history è un po’ differente».
Sono stupito. Il progetto ti convince?
«No, è solo molto più inquietante, ti spiego: in WorldCoin si aggiunge, all’idea della cryptovaluta, anche la retorica ideologica del reddito universale. Una sirena che non è indirizzata a Cina e USA, ma soprattutto ai paesi del Terzo Mondo. In realtà, leggendo bene, si tratta di sistema centralizzato gestito da un nucleo di pochi, che fa appello alla distribuzione fair del reddito, che però… viene riservata agli investitori e ai paesi beneficiari. Il sogno del reddito universale e un controllo dei dati biometrici usati come chiave privata. Ecco, questa è la cosa più inquietante di tutte: una sorta di incubo Panopticon. Fun fact: WorldCoin era già una AltCoin nel 2013… come altre valute stanno ricominciando il giro, riutilizzando nomi vecchi».
Il problema della scansione dell’iride
La scansione dell’iride che prende il posto della password, ha senso?
«No, non ha senso. Un sistema di sicurezza si deve basare su una chiave privata che solo l’utente conosce e deve proteggere – letteralmente – dagli sguardi altrui. L’iride è esposta continuamente al mondo, può essere rilevata ed estrapolata, te la porti in giro con la faccia. Se è vero che Orb può leggere e filmare l’iride allora anche un altro oggetto con pari capacità ottiche potrebbe farlo.
La lettura dell’iride non è immune da rischi di rapine e sequestri. Ma anche l’impronta digitale non è il massimo, si tratta comunque di una “chiave privata” che esponi e lasci in giro: insomma, è una pessima idea».
L’attacco di Snowden
WorldCoin raccoglierebbe i dati biometrici dell’iride tramite un database centrale (hash). La cancellazione delle scansioni sarebbe dunque inutile se i dati poi venissero salvati, come spiega bene in un recente tweet Edward Snowden, mettendo in guardia dal progetto.
This looks like it produces a global (hash) database of people’s iris scans (for “fairness”), and waves away the implications by saying “we deleted the scans!”
Yeah, but you save the *hashes* produced by the scans. Hashes that match *future* scans.
«Come se non bastasse, andando a leggere bene, questo database se lo possono vendere a terze parti», spiega Mir.
Si tratterebbe insomma di una zero-knowledge proof: il tentativo di dimostrare agli altri la veridicità delle proprie teorie senza rivelare nient’altro, a parte appunto la presunta veridicità stessa. Un’idea che ha echi lontani (ma neanche tanto!) in un’altra startup della Silicon Valley, quella Theranos di Elizabeth Holmes, franata in modo clamoroso, il cui ultimo atto è iniziato in queste settimane in tribunale.
Conclude Mir: «La scansione dell’iride è un metodo molto pratico, come il riconoscimento facciale o l’impronta digitale nei nostri smartphone, ma la praticità cozza spesso con la sicurezza».
Criptovalute e la questione Ethereum
WorldCoin dice che utilizzerà lo standard token ERC-20, in pratica Ethereum.
«Esatto, non fanno un token loro ma utilizzeranno il Token ERC-20, lo standard della blockchain di Ethereum. Questa è un’altra red flag: il progetto si porta dietro tutti i problemi e i difetti di Ethereum… un bel minestrone di cose non proprio fantastiche. Inoltre, nel lancio di WorldCoin si registra un 20% di pre-mining riservato al team di sviluppo. Ovvero il 20% dei token verranno dati ai venture capitalist. Ecco un’altra red flag: qualcosa non sta funzionando in maniera così equa come dicono».
Criptovalute, reddito universale e lo schema Ponzi
«Il progetto di Altman è condito da un’idea abusata ma di sicura presa mediatica: il reddito universale. La cosa che fa rabbrividire è che vogliono portare più persone possibile per una “ownership collettiva”: anche se riuscissero a realizzarlo, questo progetto nasconde uno schema Ponzi, un’adozione controllata con la scusa di “abbiamo bisogno di centralizzazione e coordinazione”. La verità è che esiste già un asset che, grazie alla convergenza, agli incentivi e alla preminenza nel mercato si pone come riserva di valore neutra, volontaria, non manipolabile da investitori o stati nazionali: si chiama Bitcoin.
I problemi che solleva WorldCoin sono stati risolti, di fatto, da Bitcoin: si parla sempre di creare un “migliore Bitcoin”, quando in realtà Bitcoin funziona già bene così perché evita scam, centralizzazioni e possibilità di manipolazioni future».
Il futuro di Bitcoin passa (anche per) Walmart?
Mentre si discute delle AltCoin, rimbalza la notizia degli “ATM” Bitcoin a Walmart: 200 apparecchi già installati, altre centinaia in programma. Per Mir è una cosa buona: «Non sono esattamente dei bancomat, come si legge sui giornali; agli utilizzatori verrà rilasciato un voucher che dopo dovranno andare a riprendere tramite l’iscrizione a un exchange. La cosa di cui tenere conto è che non è possibile ritirare Bitcoin ma solo comprarli.
Le fee all’11% sono alte, quando su un exchange online le commissioni sono al 3° 4%. Tuttavia è un buon segnale che aiuterà nell’adozione di Bitcoin, non un driver di crescita».
Ci è passata la voglia di farci scansionare l’iride ma vorremmo delle previsioni sulle criptovalute e sulla crescita di Bitcoin: la bull run di queste settimane continuerà? Lo diamo un consiglio ai lettori di Ninja?
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/10/worldcoin-1.png405720David Mazzerellihttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngDavid Mazzerelli2021-11-04 13:30:132021-11-08 10:14:41Scansione degli occhi in cambio di criptovalute: il reddito universale di WorldCoin è scam
Sono molte le novità recenti per TikTok presentate durante il TikTok World e alcune, molto interessanti, riguardano proprio TikTok for Business, una piattaforma globale che ospita tutte le soluzioni di marketing attuali e future per i brand, pensate per offrire gli strumenti necessari a creare storytelling creativi, in grado di ingaggiare la community di TikTok con il proprio messaggio e “a fare un TikTok”.
Quando un brand arriva su TikTok, il suggerimento della piattaforma è sempre di pensare come esperti di marketing, ma agire come creator.
Il 61% degli utilizzatori afferma che su TikTok i video sono unici, più che su qualsiasi altra piattaforma, e 7 su 10 aggiungono che su TikTok gli annunci sono divertenti.
Abbiamo avuto l’opportunità di partecipare a una colazione con TikTok for Business, un’occasione per fare il punto con Adriano Accardo, Managing Director, Global Business Solutions, Southern Europe e il suo team ed esplorare le opportunità di crescita per i brand su TikTok e le ultime novita’ dalla piattaforma.
“Oggi siamo qui per raccontare un anno di storia per TikTok for Business” ci ha detto Adriano, “è stato un anno fantastico e abbiamo visto un’evoluzione profonda di quelli che sono i nostri contenuti e la nostra community. Parliamo sempre di più di Generazione T, composta da diverse generazioni, millennial, baby boomer, ma con un’attitudine unica“.
Una parte importante per la crescita ha riguardato anche la sicurezza, con le nuove community guidelines e gli strumenti creati per gli utenti.
“Tutti i settori merceologici sono oggi sempre più presenti in piattaforma, fashion, luxury, food, retail, tech. Continuiamo ad aiutarli per raggiungere risultati non solo di brand awareness ma sempre di più di performance“, continua Accardo, “abbiamo creato un team qualificato con esperienza nei diversi settori e puntiamo a essere riconosciuti come un’azienda italiana nel mercato italiano e aggiungere valore all’ecosistema economia“.
La Generazione T si preoccupa e condivide. Da nipoti adolescenti a nonni più anziani, la Generazione T non lascia indietro nessuno. Anche se fuori dalla piattaforma uscire con parenti più anziani da adolescente potrebbe essere considerato imbarazzante o strano, su TikTok diventa un momento di orgoglio e legame.
TikTok for Business: la community ama l’intrattenimento e l’autenticità
Durante l’evento, è stata presentata anche una nuova ricerca sull’autenticità della community TikTok. Perché autenticità, creatività e allegria sono così importanti per i brand su TikTok?
Condotta in collaborazione con l’agenzia di cultural strategy Flamingo Group, l’indagine dimostra che l’intrattenimento è al centro dell’esperienza su TikTok e che il suo effetto si riflette sulla percezione del brand da parte degli utenti e sul tipo di inserzioni che ottengono i migliori risultati.
Secondo la ricerca, circa la metà (48%) degli utenti ritiene che TikTok sia allegro, rispetto al 30% di altre piattaforme, mentre il 41% ritiene che ispiri felicità, contro il 30% di altri social. Un’allegria contagiosa, con un impatto reale sugli altri utenti: il 78%, infatti, dichiara di provare sentimenti più positivi dopo aver guardato dei contenuti su TikTok.
E non c’è dubbio che TikTok sia in sintonia con molteplici pubblici.
Oltre un miliardo di persone in tutto il mondo entrano ogni mese nell’app per ridere, divertirsi, imparare, o scoprire qualcosa di nuovo. L’intrattenimento, dunque, è il fattore chiave su TikTok: un’altra ricerca, questa volta di Walnut Unlimited, rivela che il 75% degli utenti entra su TikTok principalmente per questa ragione.
Quando i sentimenti sono positivi, l’approccio all’advertising è migliore
E quando provano sentimenti positivi grazie all’intrattenimento, le persone vedono in modo diverso anche i brand. L’indagine ha riscontrato che il 56% degli utenti migliora la percezione di un brand dopo averne visto un contenuto su TikTok, rispetto al 52% di altre piattaforme.
Questo significa che le marche possono trarre vantaggio anche dal semplice fatto di essere presenti nell’app. In breve, su TikTok le inserzioni sono più performanti.
La ricerca EU CPG MMx di TikTok e Nielsen indica che nella pubblicità a pagamento TikTok presenta un ritorno del 30% superiore alla media del canale digitale.
La ricerca ha anche rilevato che gli utenti associano la pubblicità su TikTok a maggiore autenticità, divertimento, creatività, ispirazione e coinvolgimento rispetto ad altri canali.
Gli spot che possiedono queste caratteristiche possono quindi ottenere un elevato engagement su TikTok. E lo dimostra il fatto che alcune delle inserzioni di maggiore successo sulla piattaforma puntano proprio sull’allegria e l’autenticità.
Il coinvolgimento dei creator
Il coinvolgimento dei creator nelle campagne marketing è fondamentale per veicolare correttamente i messaggi e attivare le community di riferimento. Il TikTok Creator Marketplace offre a brand, agenzie e professionisti del marketing la possibilità di incontrare e mettersi in contatto con i creator più adatti di TikTok per la loro campagna attraverso uno studio approfondito dei dati e un percorso semplice per entrare in collaborazione con loro.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/11/tiktok-for-business-copertina.jpg10801920Federica Bulegahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngFederica Bulega2021-11-03 15:25:572021-11-04 14:31:26Dalla Generazione T agli insight degli utenti: tutti i dati di TikTok che devi assolutamente sapere
Il rebranding di Hotjar punta su tre fattori: pubblico, visione e brand purpose
Nielsen introduce un monogramma e un nuovo design system
Costa Crociere trasforma il suo segno distintivo e lancia una nuova identità
Livrea azzurra e nuovo logo per Alitalia che diventa Ita Airways
Brand refresh per Canva che raffina la sua visual identity
Ancora più performance per VARTA
Il rebranding di Hotjar
Fondato nel 2014, Hotjar è il tool che permette di scoprire come si comportano e cosa provano gli utenti quando visitano un sito internet. Con il suo “Product Experience Insights”, utilizza mappe di calore per mostrare visivamente dove gli utenti cliccano, come si spostano e in che maniera scorrono una pagina web.
A livello visivo il brand aveva un problema di fondo: l’iconica “fiamma” del logo assomigliava troppo a quella di Tinder.
Di recente il marchio, dopo esser cresciuto in maniera esponenziale ed essere diventato strumento essenziale per milioni di persone, ha riprogettato la sua identità visiva.
Nel complesso, si tratta di un rebranding vivace ed energico che rende la vendita di “Product Experience Insights” più eccitante, stabilendo per Hotjar una personalità divertente e accessibile come azienda.
L’obiettivo è quello di creare un marchio per il futuro, combinando tre fattori estremamente importanti: il pubblico, la visione di mettere le persone al centro di ogni prodotto e il brand purpose in grado di ispirare il cambiamento attraverso l’empatia.
Il nuovo logo lascia cadere la fiamma e ne adotta una astratta che, più che una fiamma, a prima vista assomiglia a un’onda di calore.
La prima linea espressiva rappresenta il percorso dell’utente, questa poi viene duplicata per mostrare la connessione umana e il supporto che il prodotto offre. L’aggiunta di questa curva delicata contribuisce a trasmettere il calore dell’iconica fiamma Hotjar, rimandando alla H, lettera insita da sempre nel nome dell’azienda.
Tra i problemi di progettazione più complessi da risolvere: la necessità di creare un’icona in grado di funzionare soprattutto sui più piccoli punti di contatto di Hotjar.
Il wordmark, composto con Ambit di CoType Foundry, si adatta alla tendenza sans serif mostrando un po’ più di personalità rispetto alle scelte tipiche. La font è stata selezionata per la sua semplicità e per i “riccioli” che imitano le linee espressive dei cursori dell’utente che navigava siti web.
La palette attinge i colori da set caldi e freddi a due componenti. Trasmette le emozioni (calde e fredde) visualizzate nel prodotto stesso.
Il prodotto mostra l’intero spettro delle emozioni umane, dai clic frenetici alla navigazione moderata o soddisfacente, per questa ragione è stato sviluppato un sistema di progettazione strutturato attorno a linee effervescenti e a sfere o “aure” pesanti. In questa esplosione emotiva, nessun sentimento è superiore a un altro: tutti aiutano a offrire una migliore comprensione del viaggio e dell’esperienza dell’utente.
L’identità introduce un paio di dispositivi grafici per contemplare la maggior parte delle applicazioni:
I primi sono gradienti simili a sfere che emulano le mappe di calore del web ma in una tavolozza di colori più gradevole.
Il secondo rappresentato da linee sinuose, tortuose e frastagliate in grado di replicare il tracciamento del mouse degli utenti su un sito web.
I due elementi possono essere accostati dando vita a composizioni interessanti.
Il sito di Hotjar è il canale di vendita principale per il loro prodotto, era quindi essenziale un approccio digital first. Dalle scelte cromatiche alle risorse del marchio, ogni elemento è stato considerato in termini di accessibilità, dimensione del file e comportamento del movimento del navigatore.
Nielsen è leader mondiale nell’analisi e misurazione dei consumatori grazie alla sua intelligenza e comprensione delle persone e dei loro comportamenti su tutti i canali media e piattaforme.
Il nuovo logo introduce un monogramma/icona composto da quattro pulsanti “play” che rivelano una “N” nel controspazio.
La nuova identità visiva rappresenta Nielsen come un marchio moderno, audace e dinamico. L’ispirazione arriva dalla rinnovata brand purpose: “Powering a better media future for all people”.
Il simbolo è costruito utilizzando una serie di pulsanti e altre forme come frecce rappresentate in una moltitudine di colori, per enfatizzare la diversità e la ricchezza dei media. Il logotipo è accessibile e boldato.
Lo stile grafico chiamato motion spectrum è costruito con più triangoli vibranti che si uniscono a un movimento di colore, formando un gradiente bello da vedere e flessibile, capace di catturare anche la precisione dei dati. Ogni triangolo rappresenta un dato, un brano musicale, uno spettacolo, un content creator o un membro dell’audience.
Energica, in costante evoluzione, la tavolozza colori è audace, fresca e distintiva. Creata per gli schermi, la palette esprime la diversità dei contenuti e del pubblico e lo slancio in continua evoluzione dei media.
Il sistema di design combina il rigore e la precisione dei dati e la vivacità espressiva dei media e del pubblico eterogeneo di Nielsen.
Costa Crociere trasforma il suo segno distintivo
Grandi novità in casa Costa Crociere: la compagnia di navigazione italiana rinnova la sua offerta puntando sull’esplorazione delle destinazioni in chiave sostenibile.
Il nuovo cambio di rotta sarà comunicato attraverso una nuova visual identity, che segna il cambiamento completo dell’azienda.
Il vecchio logo Costa Crociere
La trasformazione di Costa Crociera passa attraverso l’evoluzione del proprio segno distintivo.
L’elemento di maggior novità è rappresentato dal logo, in particolare, l’elemento più riconoscibile: l’iconica “C”, che da oltre 70 anni accompagna le navi Costa in tutti i mari del mondo.
La nuova “C” è infatti l’unione di due elementi in un abbraccio avvolgente e sinuoso: la terra, rappresentata dalla parte inferiore del logo di colore giallo, e il mare, la parte superiore blu, che grazie al viaggio in crociera con Costa si uniscono nella stessa, unica esperienza.
Ita Airways e l’eredità di Alitalia
Livrea azzura, per la nuova compagnia nazionale italiana: l’identità visiva di Ita Airways punta sulle tonalità della bandiera e sul colore azzurro.
È partito da Milano Linate il 15 ottobre scorso il primo volo della nuova compagnia Ita Airways. Alitalia sta attraversando un’inedita fase di riorganizzazione e riprogettazione (questa volta più graduale) per lasciare completamente il proprio posto a Ita Airways che ha acquisito il marchio.
L’aspettativa su una big company di questa portata è sempre molto alta. Il rischio di sembrare una reinterpretazione poco originale della precedente immagine della compagnia Alitalia viene corso tutto.
Necessario un cambio di immagine che tenesse comunque conto delle tradizioni italiane. A ottobre la compagnia aerea ha presentato anche le nuove caratteristiche dei velivoli.
L’operazione di rebranding riporta gli stessi colori del marchio Alitalia degli anni ’60: azzurra la compagnia e azzurri saranno i colori dei nuovi aerei, sulla coda rimane il tricolore.
Il rebranding porta la firma di Landor&Fitch, che già in passato aveva curato e creato l’identità visiva. Il colore azzurro come simbolo di unità e coesione è da sempre considerato sinonimo di grande prestigio. La scelta risulta in perfettamente in sintonia con il sentimento patriottico italiano. Le icone, come immagini stilizzate, rimandano al patrimonio artistico nazionale.
Canva raffina la sua identità visiva, con un logo capace di adattarsi a più punti di contatto, da piccoli pulsanti a enormi cartelloni pubblicitari.
Fondato a Sidney nel 2012, si tratta del tool di progettazione grafica tra i più noti dell’ultimo decennio. Canva crede che il design debba essere accessibile a tutti, indipendentemente da dove una persona vive, dal suo stato socioeconomico o dall’esperienza che ha col computer.
La sua mission è quella di consentire al mondo di progettare grafiche e design d’impatto attraverso una piattaforma facile e intuitiva.
Il logo Canva è stato originariamente progettato per esprimere il flusso continuo della fase creativa: “Avevamo bisogno di perfezionare il nostro logo, senza perdere l’essenza di marchio familiare che la nostra comunità di oltre 65 milioni di persone in tutto il mondo conosce e ama” si legge in un articolo.
Per creare il nuovo marchio denominativo, il team creativo di Canva ha collaborato con il type designer e lettering artistRob Clarke.
Ci sono volute ben 75 iterazioni del logo disegnate da Rob. Successivamente il team interno ha applicato il gradiente, dando vita e movimento al nuovo logo.
VARTA rinnova la presenza del suo marchio
Tra i rebranding più recenti troviamo anche quello di VARTA, dove innovazione e performance vanno di pari passo. Il leader tedesco nel settore delle batterie presenta una nuova brand identity che garantisce una maggiore visibilità all’interno dei punti vendita e sottolinea la posizione del marchio sul mercato.
L’azienda è sinonimo di qualità “made in Germany”. La sua forza trainante è ormai diventata una storia di successo che va avanti da oltre 130 anni.
Con il grande rilancio di quest’anno, VARTA riafferma il suo ruolo come driver dell’innovazione e lo rende chiaro non solo nella comunicazione e nel design di prodotto ma anche nel nuovo packaging sostenibile.
VARTA AG aveva già presentato il nuovo logo a febbraio. Ora il design viene esteso a tutte le batterie domestiche, le torce elettriche, i power bank e gli altri prodotti VARTA.
Il rebranding è accompagnato dalla campagna di comunicazione “Imagine more”.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/11/rebranding-ottobre-low-1.jpg10801920Giuseppe Tempestinihttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngGiuseppe Tempestini2021-11-02 11:02:092021-11-03 15:28:32Rebranding di ottobre: Hotjar, Nielsen, Costa Crociere, Alitalia, Canva e VARTA
La selezione del creator in una campagna (influencer outreach) è per antonomasia una delle sfide più rilevanti per chi opera in ambito influencer marketing.
Un influencer non adeguato può segnare negativamente non solo le performance di progetto, ma addirittura la reputation del brand.
Un problema talmente sentito da essere condiviso: stando al report Brand & Marketer di ONIM, questa è una challenge determinante per oltre il 60% dei professionisti intervistati.
Una difficoltà che è figlia dell’attività stessa: troppi e soprattutto troppo diversi tra loro i parametri da analizzare. Ne consegue la necessità di un approccio complessivo, in grado di integrare, contestualizzando, ogni singolo aspetto, semplificandone la lettura globale.
Una issue che può riassumersi in:
misurare e parametrizzare anche la dimensioni qualitativa dei creator
estrarre insight differenti, capaci di adattarsi all’esigenza precedente
connettere e integrare tra loro i diversi insight
parametrizzare e generare un indice che sia utilizzabile, capace di migliore le valutazioni e, conseguentemente, la scelta.
Quantità e qualità, insieme
La “doppia” dimensione è uno degli elementi che maggiormente segna l’influencer marketing e ne complica valutazioni e utilizzo. Alla dimensione “quantitativa” infatti, se ne affianca una prettamente qualitativa, in molti casi decisiva per il successo di una campagna. Parametri che nella maggior parte dei casi sono complessi da “estrarre”, ponderare o ricondurre ad un singolo insight.
Capacità relazionali, creatività dei contenuti, know-how di settore sono solo alcuni di queste variabili, variabili che come è immaginabile hanno però un peso determinante nelle attività con creator e influencer.
Un mix che in molti casi caratterizza gli stessi, diventando variabile basilare nella capacità di spingere all’azione gli utenti o, come preferiscono molti, di influenzarli.
Elementi che guadagnano ancor più rilevanza in uno scenario, quello odierno, che sta rimettendo al centro il contenuto e il suo valore. Non soppesare quindi tali elementi rischia quindi di limitare pesantemente il nostro progetto e le sue possibilità di produrre un impatto reale sugli utenti.
Più fonti per dati sempre più estesi (e profondi)
Un’altra problematica della fase di outreach è il limitarsi alle piattaforma social e alle loro metriche superficiali.
Un modus operandi diffuso, forse per comodità, ma soprattutto per mancanza di conoscenze e figure idonee nei team, ma ancor più rilevante, di strumenti in grado di lavorare su analisi più profonde, andando oltre.
Ma il tool non basta, anzi. Molto spesso quando disponibile diventa un limite: il singolo strumento condiziona il metodo di analisi e non sempre è idoneo a rispondere alle numerose necessità di campagna.
Esistono tool più o meno buoni certo, ma nessuno è “perfetto” o, almeno, perfetto per ogni singola situazione o progetto.
Serve un approccio più ampio e soprattutto strumenti capaci di integrare fonti differenti, capaci cioè di completare lo scenario, come quelle provenienti dalla web & social listening (topic, sentiment, reputation), quelle di image e video recognition, ma anche più “umane”, che necessitano di sensibilità di professionisti per essere comprese e valutate al meglio, come le competenze di settore del creator.
Facile comprendere quanto una figura parla di una tematica, molto meno in che modo.
Dati proprietari o di terze parti la cui gestione diventa un asset fondamentale, così come la loro lettura, contestualizzazione e interpretazione, in un’evoluzione da dato a insight.
Un’evoluzione in cui AI e machine learning sono e saranno sempre più determinanti.
Integrare e connettere per valutare: il metodo R.E.L.E.V.A.N.C.E.
Ottenere i dati e capire quali utilizzare non può bastare però. La reale differenza sta nel metterli a sistema e renderli utili a livello strategico. Come? Integrandoli. Non solo in modo che mantengano il loro valore/significato, ma ancor di più che riescano, insieme, a darci un livello di valutazione superiore, globale.
Una necessità non certo semplice a cui ho provato a dare risposta con R.E.L.E.V.A.N.C.E., una metodologia multi-KPI pensata per integrare parametri e fonti eterogenee, attribuendogli, in base alla tipologia e alle finalità di campagna, un peso variabile. Un approccio studiato per migliorare la fase di valutazione e adattarsi alle diverse esigenze e obiettivi dei singoli progetti.
REPUTATION: la reputazione del creator, analizzata e valutata grazie a tool di web & social listening e con l’integrazione di AI e machine learning
ENGAGEMENT: la capacità del creator di spingere gli utenti a interagire. Un parametro che deve tenere conto non solo della dimensione quantitativa, ma soprattutto della tipologia di interazione (like, commenti, condivisione) e del suo essere o meno on topic rispetto al contenuto pubblicato
LOYALTY: l’attitudine del creator a relazionarsi con la propria community e coinvolgerla attivamente
EFFECTIVENESS: la qualità dei contenuti prodotti, andando a valutarne stile, mood e caratteristiche
VERIFIED AUDIENCE: valutare le caratteristiche più complesse dell’audience del creator come nazione, età, sesso, interessi, affinità. Il numero di follower è e resterà sempre solo un numero
AFFINITY: l’affinità di stilte, mood, tone of voice tra brand-creator-fanbase
NOTORIETY: la notorietà di un creator online (menzioni e buzz online, posizionamento SEO delle keyword correlate), ma, ove possibile, anche offline (survey e ricerche dedicate)
COLLABORATIONS: le collaborazioni fatte in passato del creator, analizzando sia i progetti con competitor, ma soprattutto le performance dei suoi contenuti #ad
EXPERTISE: La competenza e il know-how dell’influencer, fondamentali in progetti verticali e con obiettivi come la laed generation. Un’analisi anche desk, ma supportata da AI e machine learning, andando oltre i contenuti pubblicati (studi, cv, ecc)
Parametri che a seconda della di campagna, della piattaforma, ma soprattutto delle finalità, sono integrati e “pesati” per offrire un parametro univoco e chiaro, utile a selezionare non un creator, ma quello ideale per il nostro progetto.
Andando nel concreto. In una campagna di brand awareness, expertise e loyalty avranno meno peso rispetto alla notoriety. In una, invece, in cui si vuole migliorare il posizionamento di brand o prodotto saranno reputation, loyalty ed effectiveness ad avere un ruolo centrale.
Da grandi budget dipendono nuove responsabilità (ed esigenze operative)
R.E.L.E.V.A.N.C.E. si presenta come una metodologia complessa, dispendiosa sia in termini di competenze, team, ma soprattutto di tool.
Una complessità capace però di limitare l’enorme rumore di fondo dello scenario odierno degli influencer, senza contare la necessità di supportare l’’evoluzione delle esigenze di chi investe nell’influencer marketing, al fine di garantire risultati concreti, in linea con aspettative e investimento
Un obiettivo raggiungibile solo trovando la sinergia, a livello di risultati, tra quantità e qualità. Se i creator sono la risposta, è fondamentale siano quella più giusta possibile per brand e progetto.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/10/PRO_Fabio_29_OTT.jpg10801920Matteo Poglianihttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngMatteo Pogliani2021-10-29 16:18:102021-11-03 12:32:31Selezionare il giusto creator per la tua campagna: uno strumento concreto
Facebook ha annunciato di aver cambiato il suo nome in Meta, come parte di una transizione strategica per enfatizzare lo sviluppo del suo mondo virtuale mentre il principale business della compagnia, quello del social network, è in crisi.
Il CEO di Facebook Mark Zuckerberg ha fatto l’annuncio durante Connect, l’evento annuale dell’azienda sull’hardware in cui solitamente si presentano e si discutono prodotti come i dispositivi video Portal e il visore Oculus.
Il rebranding, legato esplicitamente al mondo virtuale e hardware noto come il “metaverso”, fa parte di un ampio sforzo per spostare l’attenzione dalle rivelazioni che stanno trapelando grazie a talpe interne all’azienda. Il social network Facebook, infatti, non cambierà il suo nome.
“D’ora in poi, saremo prima di tutto il metaverso e non solo Facebook“, ha dichiarato Zuckerberg nel suo keynote. “Facebook è uno dei prodotti più usati al mondo. Ma sempre di più, non comprende tutto ciò che facciamo. In questo momento, il nostro marchio è così strettamente legato a un prodotto che non può rappresentare tutto ciò che facciamo“.
Che vuol dire Meta, il nuovo nome di Facebook
Il termine, che deriva dalla fantascienza ma è diventato popolare tra alcuni venture capitalist della Silicon Valley, si riferisce a servizi tecnologici dentro a mondi virtuali interconnessi.
Facebook ha iniziato la sua avventura come un social network in un dormitorio del college 17 anni fa, ma è diventato un conglomerato che comprende Instagram, WhatsApp e Messenger. L’enorme successo e la grande popolarità della piattaforma, insieme alle vicende recenti legate alle fughe di notizie, hanno spinto diversi esponenti nel settore tecnologico, così come tanti dipendenti, a supporre che l’azienda fosse da tempo in attesa dell’occasione giusta per cambiare nome.
Facebook non è la prima azienda della Silicon Valley a puntare su questa mossa. Google, infatti aveva cambiato il nome della sua società madre in Alphabet nel 2015, nel tentativo di unificare un colosso aziendale che comprendeva non solo la ricerca e la pubblicità, ma anche auto senza conducente e molte altre divisioni.
Così come Snapchat, che ha cambiato il suo nome in Snap Inc. nel tentativo di “ribattezzarsi” come una nuova società.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/10/FACEBOOK-meta.jpg10801920Fabio Casciabancahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngFabio Casciabanca2021-10-28 20:53:452021-12-29 15:40:36Facebook ha deciso il suo nuovo nome: si chiamerà Meta
Il podcasting è diventato grande. La crescita continua ed esponenziale degli ultimi anni sembra consacrarsi sempre di più, con una cultura dell’audio che nel 2021 è stata la vera alternativa per il mondo della produzione di contenuti.
Il Festival del Podcasting 2021, appuntamento fisso da sei anni per la community dei podcaster indipendenti, per le major e per tutti gli appassionati dell’audio, ha consacrato ancora di più l’attenzione e il valore di questo mezzo di condivisione che già dallo scorso anno ne aveva fatto intravedere le rapide evoluzioni.
Sono più di 26.000 i podcast in italiano caricati sul web e 10.000 di questi sono stati creati nel 2020. Questi i dati sviluppati presentati per ASSIPOD – Associazione Italiana Podcasting da Alessandro Piccioni al Festival, a conferma di come la pandemia abbia permesso un’accelerazione senza paragoni in termini di crescita e sperimentazione di centinaia di nuovi podcaster emergenti.
E dopo il boom del 2020, in questo anno il mondo del podcasting ha provato a capire se il settore fosse ancora in crescita e se la platea di ascoltatori si stesse ampliando in maniera ancora più eterogenea.
Già gli ultimi dati delle ricerche più osservate nel settore (l’ultimo report Nielsen per Audible e l’ultima ricerca IPSOS “Il podcast alla prova di maturità”) avevano fotografato in queste settimane quanto fossero ulteriormente aumentati gli ascoltatori italiani (+4% toccando l’apice dei 14,5 milioni) e come fosse sempre più consolidata la fruizione nella dieta mediatica dei consumatori (1 su 3 ha ascoltato almeno un podcast nell’ultimo mese) e una durata media di ascolto di circa 40 minuti al giorno (20 minuti per il 28%, 30 minuti per un altro 28%) con una lunghezza ideale di un episodio considerata tra i 15 e i 30 minuti.
Ascoltatori che prediligono lo smartphone e che dedicano il tempo nella quotidianità soprattutto da casa e in modalità multitasking mentre sono alle prese con faccende domestiche o mentre fanno sport. Si tratta di consumatori di audio sensibili e ricettivi rispetto ai messaggi pubblicitari e sempre meno dei “nerd” pionieri.
Il pubblico è diventato leggermente più adulto, soprattutto per la crescita di laureati e professionisti: gli ascoltatori di podcast sono sempre più caratterizzati da profili socio-culturalmente qualificati.
Un target eterogeneo che ha fatto crescere il consumo di podcast nel panorama dell’intrattenimento digitale in Italia, con sempre più utenti che scoprono e ascoltano quotidianamente questi contenuti audio, mentre sono ancora rilevanti le disuguaglianze di genere all’interno dell’industria dell’audio (solo 1 quinto dei podcast è condotto da donne), come ha rilevato Spotify, raccontando anche in occasione del Festival il programma formativo “Sound Up” dedicato alle nuove podcaster.
Gli ascoltatori Millennial e Gen Z, sono di fatto i maggiori fruitori di podcast in Italia.
Nel caso dei Gen Z l’aumento rispetto allo scorso anno è dell’8% (passando dal 67% al 75%). Questi numeri confermano i recentissimi dati forniti dal report “Culture Next 2021” di Spotify da cui è emerso che il 36% dei Millennial e dei GenZ in Italia ha affermato di nutrire maggiore fiducia nei podcast che nei media tradizionali, inclusi telegiornali, giornali e radio nazionali.
Secondo queste analisi il podcast è considerato dai giovani uno strumento di approfondimento utile per informarsi sulle vicende sociali del nostro tempo (a livello globale, infatti, il 62% dei Millennial e il 52% dei GenZ ascoltano i podcast per informarsi su questioni sociali) nonché un mezzo di digital wellbeing per staccare dall’indigestione di video a cui sono esposti a livello di social media.
Festival del Podcasting 2021: tutti gli insight
La kermesse del Festival ha radunato in una due giorni online e offline (a Milano) senza paragoni centinaia di appassionati, ma soprattutto editori, professionisti e produttori che amano il podcasting. 104 speaker si sono alternati per raccontare per le proprie esperienze e le proprie storie di podcasting: da studenti adolescenti, sacerdoti, speaker radiofonici, giornalisti, a professionisti ed esperti tematici di psicologia, salute, cinema, produzione audiovisiva, che hanno fatto scoprire le più belle esperienze personali e professionali su come il podcasting abbia anche cambiato la vita di chi lo ha realizzato.
Ma non sono mancati workshop tematici per imparare a creare, migliorare, far crescere e rendere sostenibile un podcast grazie all’esperienza delle piattaforme e dei podcaster professionisti.
Presente anche l’approfondimento per studiare l’utilizzo delle piattaforme social audio di ultima fioritura (da Clubhouse, Spotify Greenroom, Voice Chat e dintorni) per creare e sviluppare podcast. Anche perché sempre i dati IPSOS registrano che il pubblico di ascoltatori di podcast conosce per il 62% Clubhouse e le altre piattaforme vocali: nonostante la fine dell’hype di inizio anno l’avvento di questo social audio ha aperto comunque nuovi scenari di interazione con un pubblico o nuove modalità di animazione di community
Sono state diverse, inoltre, le tavole rotonde che hanno analizzato l’evoluzione del podcasting e il suo progredire sempre di più come canale trasversale a tutti gli altri media.
Un connettore ibrido tra le diverse creazioni multimediali che permette sempre di più la creazione di contenuti originali, come ad esempio per i podcast di Forbes, o anche in media company integrate, come testimoniato dagli interventi del Sole24Ore.
Il giornalismo, poi, lo sceglie sempre di più come mezzo per l’approfondimento che va oltre l’informazione, ma sempre di più la direzione è tracciata verso il branded content; i podcast sono diventati sempre più parte delle realtà editoriali.
Il rapporto di vicinanza con la Radio, inoltre, rimane florido. Come sottolineato in un intervento dell’Ufficio Studi della RAI, commentando una ricerca in corso sull’industria dell’audio in diversi Paesi Europei, il podcast si è affermato come una preziosa opportunità di valorizzazione per le produzioni di qualità e intrattenimento. Podcast e Radio si si completano per soddisfare nuove audience e nuovi modi di fruizione, ma soprattutto creano le condizioni per approfondimenti e spazi di confronto con stili di comunicazione anche nuovi.
Dai podcaster indipendenti ai creators riconosciuti: ecco i nuovi influencer dell’audio
La grande novità che ha portato il 2021 è stata la nascita e l’affermazione di diverse realtà di produzione audio (tra quelle che hanno partecipato al Festival Voisland, Chora Media, gli Ascoltabili, Storie avvolgibili) che si pongono l’intento di abilitare le nuove generazioni di podcasters a connettersi con le aziende o con un pubblico “premium”, far crescere l’audience e connettersi ad altri creatori del network oppure per sviluppare progetti originals, come ad esempio quelli della categoria Spotify Studios.
Gli influencer e i content creator del mondo del video, del cinema, della radio, si cimentano sempre di più nel podcasting e per gli emergenti lo spazio di visibilità sembra assottigliarsi
Per questo si fa sempre più forte la necessità di aiutare i podcaster indipendenti a monetizzare i propri contenuti e a connettersi con brand attenti ai trend di innovazione, poiché la contesa pubblicitaria è appena iniziata. Come per gli albori di YouTube e l’inizio dell’advertising video, la direzione è tracciata verso sponsorship, host-read ads e branded podcasts.
In termini di visibilità di un podcast, escludendo gli influencer e i VIP affermati che inevitabilmente guidano le scelte di ascolto dei propri follower) il driver di scelta di un determinato podcast, sempre secondo l’indagine IPSOS, è collegato alla tematica utile per una specifica nicchia di ascoltatori (il 34% delle persone cerca online un argomento di loro interesse) o attraverso l’intramontabile passaparola: il 25% ha seguito il consiglio di amici/famigliari (per la GenZ è il 32%) e nel 25% ne ha sentito parlare sui social.
In questo scenario un altro fronte che da diverso tempo supporta i creatori di contenuti audio è il crowdfunding. Realtà come Tipeee o Patreon che permettono agli artisti podcaster di vivere del proprio lavoro grazie al sostegno della propria community e di ricevere direttamente le donazioni dai propri fan.
Tra le capacità di rendere il proprio podcast visibile e di crescere in termini di ascolti c’è pertanto, di fondo, le regola d’oro del marketing scritta da Kevin Kelly nell’ormai lontano 2008: “non si ha bisogno di 1 milione di dollari dove ogni fan spende un dollaro, semmai di 1000 veri fan che per definizione sono coloro che compreranno qualsiasi cosa produrrai”.
Podcasting 2.0 e Podcast Index
Il Festival del Podcasting, infine ha avuto l’onore di ospitare in un evento italiano “the Podfather” Adam Curry, considerato uno dei creatori del podcasting insieme a Dave Winer, che sviluppò la tecnologia del feed RSS per distribuire i primi .mp3 nel 2001. In questo scenario dove il podcasting è considerato un settore dal valore di 1miliardo di dollari dagli analisti, la monetizzazione è largamente realizzata come per altri media attraverso le inserzioni e l’advertising.
Adam Curry vuole allontanarsi dai meccanismi pubblicitari poiché crede che possa diventare nel tempo una forma di censura, o comunque una deriva di quello che è stato l’open web.
Nel suo intervento ha spiegato come stia tentando di rivoluzionare il mondo del podcasting con Podcast Index un progetto open source che consente micropagamenti utilizzando Bitcoin (nda nello specifico in satoshi. Un satoshi è pari a un centesimo di milionesimo di bitcoin) per premiare i podcaster per i loro contenuti, dove il contributo è parametrizzato rispetto all’ascolto effettivo di un episodio audio.
Podcast Index è stato realizzato per preservare, proteggere ed estendere l’ecosistema di podcast aperto e indipendente e permettendo una categorizzazione del proprio podcast senza l’ausilio delle grandi major. Tra i riproduttori di podcast, l’italiana Castamatic ha già implementato queste funzionalità, ormai ribattezzate di “Podcasting 2.0”.
Il futuro del podcasting in Italia secondo Giulio Gaudiano
Ma quali sono allora gli scenari del podcasting per il prossimo futuro? Lo abbiamo chiesto all’ideatore del Festival e Presidente ASSIPOD – Associazione Italiana Podcasting, Giulio Gaudiano:
La grande densità di partecipazione e l’eterogeneità dei player che hanno partecipato quest’anno al Festival del Podcasting denota un’attenzione sempre più crescente per questo settore. Qual è il più importante take-away che vuoi riportare dall’esperienza di quest’anno per i podcaster e per i brand più sensibili al mondo dell’audio?
C’è stato un momento del Festival che credo sia l’emblema del dialogo tra le varie anime del podcasting che vogliamo realizzare con ASSIPOD – Associazione Italiana Podcasting: quando alla fine dello speech del podcaster indipendente Franco Solerio (creatore del podcast Digitalia.fm) è stato invitato sul palco Sergio La Rosa di Spreaker per ragionare insieme sulle implementazioni pratiche del Podcasting 2.0.
Solo se ci sarà dialogo e collaborazione tra i vari player di questa industry (podcaster, producer, editori e piattaforme) la crescita del podcasting potrà essere continua, sana e solida nel tempo.
Quali sono, in sintesi, le tendenze che vedi per il prossimo futuro del podcasting?
Il 2022 sarà l’anno in cui entreranno in modo importante nel mondo del podcasting personaggi del mondo dell’intrattenimento (attori, cantanti, personaggi dello spettacolo) e dell’informazione, per creare contenuti di valore e di grande qualità.
La stessa ASSIPOD – Associazione Italiana Podcasting grazie ad una partnership con Nuovo IMAIE (la più grande collecting italiana) ha messo a disposizione di migliaia di attori, doppiatori, musicisti e cantanti un corso ed un manuale di podcasting per sostenere questo fenomeno già in fieri grazie alle produzioni originali di Spotify (come, ad esempio, nel caso del podcast di Morgan) e al lavoro di molti media tradizionali come Sole 24 ore, Rai, Sky, Ansa.
Da promotore e supporter del podcasting indipendente, hai suggerimenti o consigli per chi vuole lanciare il suo podcast? C’è ancora spazio per creare e condividere contenuti e cultura dell’approfondimento?
Il consiglio che trasmetto sempre agli aspiranti podcaster è: crea il podcast che tu e le persone che hai intorno vorreste ascoltare. Nel mondo del Podcasting c’è posto per tutti e molto spesso produzioni di nicchia riescono a rendersi più sostenibili rispetto a produzioni per un pubblico più generalista. Il vero motore di un podcast è la passione di chi lo crea.
L’appuntamento per la settima edizione del Festival nel 2022 è già fissato?
Certamente! La prossima edizione durerà una settimana, dal 3 all’8 ottobre 2022, sempre online dal lunedì al venerdì e a Milano il sabato per un grande evento dal vivo per la community del Podcasting italiano.
“The beautiful thing about podcasting is it’s just talking. It can be funny, or it can be terrifying. It can be sweet. It can be obnoxious. It almost has no definitive form. In that sense it’s one of the best ways to explore an idea” (Joe Rogan)
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/10/giovane.jpg10801920Giulio Beroniahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngGiulio Beronia2021-10-26 15:54:282021-10-27 17:14:44Il panorama italiano del Podcasting: aumentano creator, branded content e monetizzazione
Non si può dire che non abbia mantenuto la sua promessa, più volte urlata da palchi fisici e virtuali: l’ex presidente degli Stati Uniti Donald Trump ha annunciato il lancio di un nuovo social network, chiamato TRUTH Social.
In un comunicato, Trump ha dichiarato che la piattaforma “si opporrà alla tirannia delle grandi tecnologie”, accusate da sempre dal suo entourage di mettere a tacere le voci non allineate al pensiero unico negli Stati Uniti.
La sua intenzione è creare una piattaforma che possa fare concorrenza a Twitter o Facebook, ma è molto probabile che questo non accadrà.
Per sua stessa natura, la piattaforma sarà apertamente politicizzata. Impensabile che diventi un luogo di scambio di idee come Twitter, o un posto adatto tutta la famiglia come Facebook.
I social media hanno giocato un ruolo fondamentale nella candidatura di Trump alla Casa Bianca e Twitter in particolare è stato il suo mezzo di comunicazione preferito nel ruolo di Presidente, prima che venisse bandito da Twitter e sospeso da Facebook a seguito dell’assalto al Campidoglio degli Stati Uniti da parte dei suoi sostenitori.
I principali social media hanno ceduto alla pressione dell’opinione pubblica durante la sua presidenza, a causa dei suoi post giudicati aggressivi o palesemente falsi.
L’anno scorso, infatti, Twitter e Facebook hanno iniziato dapprima a cancellare alcuni dei suoi post o a etichettarli come fake news (come quello in cui dichiarava che il Covid era “meno letale” dell’influenza) e hanno in seguito preso la decisione di bannare o sospendere Mr. Trump dopo i disordini di gennaio, causati da un discorso pubblico pieno zeppo di affermazioni infondate sulla frode elettorale di cui sarebbe stato vittima.
Trump aveva definito “veri patrioti” gli autori dei disordini al Campidoglio, dichiarando espressamente che non avrebbe accettato il risultato delle elezioni. Troppo per Facebook e Twitter, che hanno così deciso di impedirgli l’accesso alle loro piattaforme.
Puoi già entrare in waiting list
Sei un sostenitore dell’ex Presidente Trump o sei semplicemente curioso di capire come si evolverà la faccenda? Benissimo, puoi già entrare in waiting list e iscriverti al nuovo social network del burrascoso tycoon.
Una prima versione della sua ultima impresa, TRUTH Social, sarà aperta agli ospiti invitati dal mese prossimo, e avrà un “rollout nazionale” entro i primi tre mesi del 2022, secondo una dichiarazione di Trump Media & Technology Group.
https://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2021/10/trump.jpg10801920Fabio Casciabancahttps://www.ninjamarketing.it/wp-content/uploads/2018/06/nm-logo-new.pngFabio Casciabanca2021-10-21 17:30:052021-10-27 15:54:14Trump l'ha fatto davvero: ha lanciato il suo social network TRUTH Social
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